Sam Pillsbury

Sam Pillsbury est un réalisateur et producteur de cinéma américain. Élevé dans le Connecticut, Sam Pillsbury a émigré en Nouvelle-Zélande à l'âge de 14 ans. À 23 ans, il a commencé à travailler à la National Film Unit, une institution gouvernementale, rejoignant un groupe de cinéastes émergents qui exploraient de nouveaux sujets et styles. Pillsbury a réalisé sept films à la National Film Unit, dont une étude multifacette de l'artiste Ralph Hotere et une satire des relations professionnelles (Men and Supermen). Il a également fait partie de l'équipe de réalisation pour la chronique des Jeux du Commonwealth Games 74, et a travaillé à la fois sur le plateau et à la table de montage pour Gone Up North for a While de Paul Maunder. Pillsbury s'est lancé en solo en 1975. Le documentaire Birth with R.D. Laing a remporté des prix des deux côtés de la Tasmanie, et a provoqué la controverse en Angleterre et aux États-Unis. Le film mettait en vedette le controversé psychiatre écossais R.D. Laing critiquant la façon dont la médecine occidentale gérait l'accouchement. Pillsbury a également travaillé sur quatre documentaires pour l'émission télévisée Seven Days, qui exploraient tour à tour la vie d'une mère célibataire, d'un ex-détenu, de patients d'hôpital et de jeunes Māori en ville. D'autres documentaires télévisés ont suivi, puis en 1978, Against the Lights, un court métrage dramatique basé sur une histoire de Witi Ihimaera. Le documentaire de Pillsbury sur la course Round the Bays, The Greatest Run on Earth, a remporté des prix aux festivals de Chicago et de Turin. Les débuts au cinéma de Pillsbury en 1981 ont été marqués par The Scarecrow, adapté du roman gothique de Ronald Hugh Morrieson. Présenté à travers les yeux de deux adolescents, le film raconte l'arrivée dans une petite ville des années 50 d'un mystérieux étranger interprété par la légende du cinéma américain John Carradine. En 1982, The Scarecrow est devenu le premier film néo-zélandais à recevoir une invitation au prestigieux Festival de Cannes, dans la section non compétitive de la Quinzaine des réalisateurs. La jeune vedette Jono Smith s'est par la suite réinventé en tant que directeur de la photographie en Angleterre. Pillsbury a ensuite travaillé longuement sur une adaptation cinématographique du roman de science-fiction post-apocalyptique The Quiet Earth, avant de confier le projet au réalisateur Geoff Murphy après avoir décidé qu'il avait besoin d'un regard nouveau (il a plaisanté plus tard en disant être l'un des rares réalisateurs qui s'était renvoyé lui-même). À la place, Pillsbury a réalisé Heart of the High Country, un récit d'immigrants des années 1880 pour la télévision (basé sur un roman d'Elizabeth Gowans), puis a enchaîné avec Starlight Hotel, un road movie en costumes qui mettait en vedette Greer Robson, découverte de Smash Palace. Depuis Starlight Hotel, Pillsbury a réalisé de nombreux films, principalement des téléfilms américains. Il est revenu au cinéma néo-zélandais en 2000 avec Crooked Earth, l'histoire d'un affrontement entre deux Māori : un trafiquant de drogue militant et Temuera Morrison, ancien militaire. Parmi les autres longs métrages de Pillsbury figurent Free Willy 3: The Rescue, Endless Bummer, un road movie de 2008, et Knight Rider 2010. De nos jours, Pillsbury a une deuxième carrière en tant que vigneron. En 2000, lui et un associé ont vendu la société vinicole arizonienne Dos Cabezas à un groupe dirigé par le chanteur du groupe de rock Tool. La Pillsbury Wine Company a été lancée peu après. La description ci-dessus provient de l'article Wikipedia Sam Pillsbury, sous licence CC-BY-SA, liste complète des contributeurs sur Wikipedia.